Способности к рисованию имеются далеко не у каждого, но практически все мы рисовали в детстве: в садике или школе. Рисовали по заданию воспитателя или учителя красками и карандашами. Рисунки получались у кого-то лучше, у кого-то хуже, но это уже было первое прикосновение к удивительному и прекрасному искусству — живописи.
Большая часть после школьных попыток нарисовать какой-нибудь предмет типа кувшина или куба больше ничего в жизни не рисовала. Но мечта об умении рисовать иногда приводит многих взрослых людей на курсы современного искусства.
Первое школьное знакомство с акварелью порой переходит в настоящую любовь к творчеству, побуждая шаг за шагом осваивать далеко не простое искусство живописи. И вот уже под волшебным воздействием кисточки и красок появляются тюльпаны изумительной красоты и неповторимой расцветки.
При этом одни любители живописи стремятся к изучению современной культуры на профессиональном уровне, а другим достаточно получения знаний по интересующим их направлениям просто для собственного удовольствия. Это позволяет свободно разбираться в основных направлениях искусства, моды и повседневности.
А начало всему этому положило простое школьное знакомство с кисточкой и акварелью, давшее возможность изобразить то, что понравилось и запало в душу. Ведь рисунок помогает отразить на бумаге ваши мысли, чаяния и мечты или нарисовать на ней удивительный пейзаж, увиденный на лесной поляне.
Как разобраться в современном искусстве
Понятие современное искусство настолько емкое, что ему невозможно дать четкого определения. Из английского языка пришли термины:
- modern art;
- contemporary art.
Под первое название подходят произведения, создаваемые в ХХ веке в период, начиная с 1900 и по 1970‑е годы. Под второе — все, что были созданы потом. Но в русском языке оба эти названия обозначают одним термином — «современное».
Современное искусство удивляет нас своим разнообразием: материалами, формами выражения, концепциями и темами. В нем нет четко обозначенного направления, так как художники стремятся привлечь внимание зрителей актуальностью проблем. К примеру, это может быть экологический кризис или зависимость от социальных сетей, глобализация или миграция.
Неподготовленному человеку сложно разобраться в подобном разнообразии. Но одновременно именно оно превращается в инструмент, позволяющий под другим углом посмотреть на то, что давно стало привычным, одновременно переосмысливая его.
Второй важной чертой современного искусства, по мнению художников, является факт активного участия зрителей, что позволяет глубже сформировать смысл произведений. Этакое своеобразное вовлечение зрителей в сам процесс созидания.
Как знакомиться с современным искусством?
Можно предложить несколько подходов для первоначального ознакомления:
- Попытаться разобраться в причинах появления и что связывает его с более ранними направлениями. Можно попробовать отследить ситуацию, начав с импрессионизма, а завершив — нашей современностью.
- Этот подход более прямолинеен, так как искусствоведы советуют изучать сами работы, при этом не стремясь углубляться в историю. Применять его можно к картинам, скульптурам и даже инсталляциям.
Можно воспользоваться одним из подходов, но не возбраняется использовать сразу два. При этом пытаться задавать себе вопросы и отвечать на них. Это помогает разобраться с замыслом художника.
Немаловажно перед тем, как задавать вопросы, ознакомиться с текстом, сопровождающим произведение. Это поможет разобраться с ассоциациями, вызванными творением художника.
Как узнать больше об искусстве?
В этом вопросе вам поможет чтение книг по современному искусству или обучение на курсах. То, что относится к современному направлению в искусстве, не всегда бывает понятно, но при желании на эту тему можно найти немало книг и видеороликов.
В этом вам окажут помощь сайты музеев, выставляющих перечни произведений по определенным тематикам. А Нью‑Йоркский музей Метрополитен в этом вопросе пошел еще дальше и в 2018 г. выставил для бесплатного скачивания более пяти сотен различных книг по искусству.
Фактически к современному искусству можно отнести все, что создавалось за последние сто с небольшим лет. Если сравнить с периодом существования человечества, получится совсем небольшой отрезок времени. Но за столь короткое время в искусстве появилась масса направления, возникающих буквально через каждый десяток лет.
И у всех направлений имеются названия: символизм и кубизм, примитивизм и футуризм, сюрреализм и абстракционизм, а также масса других «измов». И все эти направления стали отражениями своей эпохи. Так что перед появлением каждого направления ситуация в обществе менялась коренным образом. В том числе, повлияла на искусство и бурная техническая революция, нашедшая свое отражение в произведениях художников.
